Life Drawing Online
Nesse curso vamos nos aprofundar na ferramenta principal de todo artista, o desenho. Vamos oferecer uma forma estruturada de pensar e resolver o desenho por etapas, criando desenhos expressivos, que capturam a essência do movimento e exprimem a energia do artista através do poder da linha, da forma e do design. Aprenderemos com a mesma abordagem usada nos EUA por mestres do desenho como Glenn Vilppu e Walt Stanchfield para extrapolar a realidade e dar vida aos desenhos de figura humana e animais.
Carlos Luzzi
Artista no cenário mundial de animação. Iniciou sua carreira como animador nos maiores estúdios de comerciais do Brasil e EUA. Trabalha atualmente para a série Maia and the Three na NetFlix (em produção). Seus créditos recentes incluem animação de personagens nos longas Klaus, para o the SPA Studios e Mary Poppins Returns para a Disney/Duncan Studios. Fez Character Design e Storyboards nos longas Book of Life e Wish Police (em desenvolvimento) para o estúdio REEL FX (USA). Recentemente dirigiu a pré-produção da série Tainá para a Sincrocine e Nickelodeon no Brasil. Na carreira desde 2005, tem se envolvido com todo o processo criativo da animação, da concepção da história, passando pelo desenvolvimento visual e animação, o que lhe trouxe uma visão ampla do processo da animação. Entusiasta do desenho e sketch, sempre rabiscando em seus sketchbooks entre um job e outro. Ele ensina na ICS para a nova geração, transmitindo os conhecimentos do desenho que aprendeu com os mestres Glenn Vilppu e Karl Gnass e no American Animation Institute, USA.
Galeria do Instrutor
Objetivos do Curso
O Instrutor, Carlos Luzzi, passa adiante os ensinamentos aprendidos com mestres da atualidade como Glen Vilppu e Karl Gnass. Um método dinâmico e útil para extrapolar a realidade e dar vida aos desenhos de figura humana. Fundamentado inicialmente na técnica de quick sketch durante a observação de modelo ao vivo, o curso oferecerá ao aluno a oportunidade de compreender o tema desenhado em vários níveis; gesto, estrutura, anatomia e acabamento. Isso resultará na capacidade em representar o tema em diversos ângulos, poses e gestos de forma convincente a não apenas criando meras cópias do tema. Essa capacidade é a fundação sólida necessária para carreiras em animação, ilustração, concept, escultura, storyboard, ou comic books.
Conteúdo Programático
♦ GESTURE DRAWING
– Processo;
– Quick sketch;
– Action Analysis;
– Força, peso, ritmo, linha de ação.
.
♦ ESTRUTURA
– Processo;
– Formas esféricas e caixa;
– Elipses e Cilindros;
– Unindo desenho gestual e estrutura.
.
♦ FERRAMENTAS DE OBSERVAÇÃO
– Proporções;
– Considerações bidimensionais.
♦ LUZ E SOMBRA
– Tom modelador;
– Luz direta;
– Perspectiva atmosférica.
.
♦ ANATOMIA
– Usando a anatomia;
– Pontos de referência;
– Esqueleto humano;
– Breakdown anatômico detalhado:
Cabeça, Parte superior do torso, Membros superiores, Mãos, Parte inferior do torso, Membros inferiores, Pés.
♦ FIGURA VESTIDA
– Tipos de dobras;
– Design;
– Desenhando em Sketchbook;
.
Saiba Mais | Carlos Luzzi fala sobre o curso:
Orientações para as Aulas
PRÉ-REQUISITOS:
♦ Ser maior de 18 anos (pois algumas aulas serão realizadas com modelo vivo em poses de “nú artístico”);
♦ Conhecimento básico de desenho;
.
RECOMENDAÇÕES:
♦ Enviar amostras e estudos via DropBox ou GoogleDrive. Encaminhe o link pela ficha de inscrição do curso;*
* Os estudos enviados serão analisados pelo instrutor verificando aptidão do aluno para realização das aulas.
Considerações: Evite envios via WeTransfer – onde arquivos expiram em alguns dias. Antes de nos encaminhar, verifique a ortografia, acessibilidade e permissões de seu link.
♦ Seja dedicado e reserve tempo livre para exercícios fora do horário de aula, pois serão fundamentais para se ter um bom aprendizado e para alcançar um bom resultado final durante o curso;
♦ Participar de todas as aulas. O conteúdo de cada dia é denso e as aulas não são repostas;
♦ Postar os trabalhos para o instrutor na data marcada é essencial para o aproveitamento do curso;
.
MATERIAIS UTILIZADOS:
♦ As ferramentas de trabalho serão em mídia tradicional, sendo: lápis charcoal, canetas nankin, marcadores e diferentes tipos de papel. Ferramentas clássicas do desenho de figura humana tanto na prancheta, em sala, quanto no sketchbook, fora de sala de aula. Ambos serão explicados pelo instrutor durante as aulas;
.
EQUIPAMENTOS:
♦ Scanner ou máquina fotográfica para a digitalização dos exercícios;
.
Curso em formato Live (Transmissão Ao Vivo) | Online
Um grande diferencial do nosso curso é que as aulas são ministradas em sala virtual (AO VIVO). Ou seja, você terá contato com o instrutor e com os demais estudantes em todas as aulas, semanalmente, durante o horário do curso para tirar suas dúvidas. Assista o vídeo abaixo para saber como proceder ao assistir as aulas online. (com legenda disponível em português.)
Funcionamento das aulas à distância:
.
– O link de acesso é diferente a cada aula e enviado via e-mail até o horário de início do curso;
– Ao entrar na sala, apenas a tela e áudio do instrutor serão compartilhados;
– O áudio e câmera dos estudantes permanecem desligados para evitar ruídos e distrações;
– Dúvidas e comentários são feitos pelo chat do programa ou via microfone;
– Prefira utilizar fones de ouvido e teste o áudio do seu computador antes de entrar na sala;
– Evite faltar, pois não há reposições ou gravações das aulas para revisões futuras.
Datas das Próximas Turmas
Inscreva-se no botão abaixo para receber informações sobre as próximas turmas! 🙂
.
♦ Previsão de início: 2024
♦ Horário: Terças (Noite): Das 19h30 às 22h30
♦ Duração: 06 meses
Investimento
À vista R$ 4.358,00
.
Parcelamentos:
06x R$ 726,34 (boleto)
ou 07x R$ 622,57 (boleto)
Opções de Pagamento
- Boleto Bancário (ver número de parcelas ao lado);
- Caso queira efetuar o pagamento de outra forma, entre em contato conosco pelo e-mail : contato@ics.art.br ou WhatsApp : +55 11 99890-7671.